""Italian International School "Enrico Mattei"""

(Paritaria D.M. 267/3633 del 19/04/2004 e D.M. 3687 del 15/06/2012) Scuola dell’Infanzia-Primaria-Secondaria di I grado-Liceo Linguistico

Arte e creatività: i progetti dei nostri alunni

A scuola, l’arte è uno spazio in cui curiosità, immaginazione e capacità di osservazione prendono forma. Attraverso colori, materiali, suoni e movimento, i bambini e i ragazzi imparano a comunicare idee, emozioni e punti di vista personali.

Alla Italian International School “Enrico Mattei” di Lagos, i percorsi creativi accompagnano gli alunni dalla scuola dell’infanzia alla scuola secondaria e al liceo linguistico. Le attività sono collegate alle diverse discipline e valorizzano la crescita individuale in un ambiente internazionale, attento alla lingua italiana e aperto alla cultura nigeriana.

Disegno, pittura, musica, teatro, fotografia e lavori manuali diventano occasioni per collaborare, sperimentare e sviluppare autonomia. Per conoscere meglio il contesto educativo e le proposte dell’istituto, è possibile visitare il sito della scuola.

L’atelier come spazio di scoperta

I progetti artistici iniziano spesso da una domanda, da una storia o dall’osservazione dell’ambiente. Un’immagine, una foglia, una composizione musicale o un oggetto quotidiano possono diventare il punto di partenza per una ricerca creativa. Gli alunni sono invitati a formulare ipotesi, scegliere strumenti e verificare l’effetto delle proprie scelte.

Nella scuola dell’infanzia prevalgono attività sensoriali e manipolative: collage, plastilina, pittura con tecniche diverse e costruzioni con materiali di recupero. Queste esperienze aiutano a perfezionare la motricità fine, a riconoscere forme e colori e a raccontare ciò che si è realizzato.

Con la crescita, i lavori diventano più articolati. Gli studenti imparano a progettare una composizione, a distribuire gli elementi nello spazio e a riflettere sul rapporto tra messaggio e linguaggio visivo.

Colori, forme e identità culturale

Lagos offre un patrimonio visivo ricco di contrasti, tessuti, architetture, paesaggi e tradizioni. I nostri alunni osservano il territorio con attenzione e lo rielaborano attraverso tavole cromatiche, mappe illustrate, ritratti e scenografie. Il confronto tra riferimenti italiani e nigeriani arricchisce il vocabolario espressivo di ciascuno.

Un progetto dedicato ai motivi decorativi può partire dall’analisi di stoffe e immagini tradizionali, per arrivare alla creazione di pattern originali. In questo modo, la storia dell’arte, l’educazione interculturale e la geometria si incontrano in un’attività concreta e coinvolgente.

Le opere individuali possono poi confluire in un’installazione collettiva. Ogni elemento mantiene la propria identità, mentre l’insieme racconta il valore della cooperazione e della pluralità.

Dall’idea all’opera

Ogni percorso creativo segue fasi riconoscibili: ideazione, ricerca, sperimentazione, realizzazione e condivisione. Gli studenti imparano che un risultato efficace nasce anche da revisioni, prove non riuscite e cambiamenti in corso d’opera. Questo metodo rafforza la perseveranza e rende l’errore parte naturale dell’apprendimento.

Fase del progetto Attività degli alunni Competenze sviluppate
Ideazione Raccolta di immagini, parole e suggestioni Osservazione e pensiero creativo
Sperimentazione Prove con tecniche e materiali diversi Autonomia e problem solving
Realizzazione Creazione dell’opera individuale o di gruppo Precisione e collaborazione
Condivisione Presentazione e discussione del lavoro Comunicazione e autovalutazione

Durante le presentazioni, gli alunni descrivono le proprie scelte e ascoltano i commenti dei compagni. Parlare del processo, oltre che del risultato, sviluppa il lessico specifico e la capacità di argomentare.

Musica, teatro e movimento

La creatività si esprime anche attraverso il suono e il corpo. Le attività musicali possono includere ritmo, canto, ascolto guidato e prime esperienze con il pianoforte. Gli studenti sperimentano sequenze sonore, costruiscono accompagnamenti e imparano a seguire un’esecuzione d’insieme.

Il teatro offre un ulteriore spazio di crescita. Partendo da una fiaba, da un testo letterario o da una situazione quotidiana, i ragazzi possono scrivere dialoghi, creare costumi e preparare una rappresentazione. La recitazione sostiene la fiducia nella propria voce e aiuta a comprendere emozioni e prospettive diverse.

Anche il movimento ha un ruolo importante: postura, ritmo e coordinazione contribuiscono alla consapevolezza corporea. Le performance possono unire musica, arti visive e narrazione in un progetto interdisciplinare.

Collaborare per creare

Molti lavori nascono in piccoli gruppi, dove ogni alunno assume un incarico: progettista, illustratore, ricercatore, narratore o responsabile dei materiali. La divisione dei ruoli rende visibile il contributo di ciascuno e insegna a rispettare tempi, idee e responsabilità condivise.

Un murale per la biblioteca, una mostra sulle città del mondo o un libro illustrato bilingue sono esempi di attività che richiedono ascolto e organizzazione. Le competenze linguistiche in italiano e inglese possono essere utilizzate per scrivere didascalie, brevi racconti e presentazioni.

La collaborazione permette anche di valorizzare abilità differenti. Chi preferisce disegnare può lavorare accanto a chi ama scrivere, parlare in pubblico o occuparsi degli aspetti tecnici. Il progetto finale diventa così il risultato di molte forme di intelligenza.

Idee per continuare a creare

La scuola incoraggia gli alunni a osservare, documentare e condividere il proprio percorso creativo anche fuori dall’aula. Un quaderno d’artista o un portfolio digitale può raccogliere schizzi, fotografie, riflessioni e versioni successive dello stesso lavoro.

Per sostenere questa abitudine, proponiamo alcune pratiche semplici:

  • dedicare ogni settimana un momento alla libera espressione grafica o musicale;
  • conservare bozze e prove per raccontare l’evoluzione del progetto;
  • visitare mostre, ascoltare concerti e osservare l’arte presente negli spazi quotidiani;
  • combinare materiali tradizionali e oggetti di recupero in modo responsabile;
  • presentare il proprio lavoro alla classe spiegando intenzioni e scelte.

La creatività cresce quando trova tempo, attenzione e incoraggiamento. Per questo, i progetti artistici sono parte viva dell’esperienza scolastica: aiutano gli alunni a conoscersi, a esprimersi e a guardare il mondo con maggiore sensibilità.

Scoprite le attività della Italian International School “Enrico Mattei” e accompagnate vostro figlio in un percorso educativo dove arte, lingue e creatività contribuiscono ogni giorno alla sua crescita.